Discográfica: BMG Ariola
Temas:
1. Primer Acto: paraíso Remoto (16:50) - génesis - Prana (Grito primario) - Primera visión De Un Mundo Nuevo - Himno a la armonía Magistral Del Universo - Primeros pasos en un Mundo Nuevo - Metamorfosis Extravagante
2. Segundo Acto: Abismo próximo (16:45) - narración Extravagante - Primeras Preguntas En Un Mundo Nuevo - Canto Al Niño neurótico - Himno Critico A La Primera Adversidad - Desfile Extravagante - Proceso Alienatorio - Serenata Extravagante
3. Tercera transmigración (17:47) - Pequeño concierto extravagante - Paginas de plata de un diario intimo - Anti-Himno a la programación cibernética - Monasterios - Proceso cibernético - Villancico Extravagante
4. Cuarta transmigración (21:53) - Hibernus - Crisis - Ballet De Las Sombras - Himno A La armonía Implacable Del Fin - Vanessa (Paseo por el Infierno) - Nirvana Extravagante - diálogos A Alto Nivel - Hiperdestruccion - Apocalipsis
Músicos:
• Teddy Bautista - Teclados y voz como Anacros
• Christian Mellies - Bajo, Sintetizador, Bassmate y Theremin
• Antonio García de Diego - Guitarra eléctrica y acústica, vibráfono, Lira, Espineta, Echoplex, Phase Shifter y Voz como Embryo y Febos
• Alain Richard - batería y Percusion
• Mathias Sanvellian - Pianos eléctricos y acusticos, Hammond, Violin
• Alfredo Carrión - Choral Arrangement and Conducting
Invitados:
• Rudmini Sukmawati - Voz como Matrix
• Leandro Blanco - Voz como Metantropo
• Antonio Morales: Co - Productor junto a Teddy y técnico de sonido
• Eddie Guerin y Ma Carmen Alvia: Arreglos e interpretación del Arpa en "Nirvana extravagante"
• Hermanos Blanco: interpretes, arreglos y autores del texto "Villancico Extravagante"
• Claude Guillot: vibráfono
• Trio Portenyo - arreglos y canto en final acto segundo
• Patrick Beau: Diseño de la portada
• Coro de alumnos da Escuela Oficial de Canto
Discografía:
• 1986 "Lo mejor del Clan"
• 1970 "libérate"
• 1972 "Canarios Vivos"
• 1974 "Ciclos "
Temas:
1. Primer Acto: paraíso Remoto (16:50) - génesis - Prana (Grito primario) - Primera visión De Un Mundo Nuevo - Himno a la armonía Magistral Del Universo - Primeros pasos en un Mundo Nuevo - Metamorfosis Extravagante
2. Segundo Acto: Abismo próximo (16:45) - narración Extravagante - Primeras Preguntas En Un Mundo Nuevo - Canto Al Niño neurótico - Himno Critico A La Primera Adversidad - Desfile Extravagante - Proceso Alienatorio - Serenata Extravagante
3. Tercera transmigración (17:47) - Pequeño concierto extravagante - Paginas de plata de un diario intimo - Anti-Himno a la programación cibernética - Monasterios - Proceso cibernético - Villancico Extravagante
4. Cuarta transmigración (21:53) - Hibernus - Crisis - Ballet De Las Sombras - Himno A La armonía Implacable Del Fin - Vanessa (Paseo por el Infierno) - Nirvana Extravagante - diálogos A Alto Nivel - Hiperdestruccion - Apocalipsis
Músicos:
• Teddy Bautista - Teclados y voz como Anacros
• Christian Mellies - Bajo, Sintetizador, Bassmate y Theremin
• Antonio García de Diego - Guitarra eléctrica y acústica, vibráfono, Lira, Espineta, Echoplex, Phase Shifter y Voz como Embryo y Febos
• Alain Richard - batería y Percusion
• Mathias Sanvellian - Pianos eléctricos y acusticos, Hammond, Violin
• Alfredo Carrión - Choral Arrangement and Conducting
Invitados:
• Rudmini Sukmawati - Voz como Matrix
• Leandro Blanco - Voz como Metantropo
• Antonio Morales: Co - Productor junto a Teddy y técnico de sonido
• Eddie Guerin y Ma Carmen Alvia: Arreglos e interpretación del Arpa en "Nirvana extravagante"
• Hermanos Blanco: interpretes, arreglos y autores del texto "Villancico Extravagante"
• Claude Guillot: vibráfono
• Trio Portenyo - arreglos y canto en final acto segundo
• Patrick Beau: Diseño de la portada
• Coro de alumnos da Escuela Oficial de Canto
Discografía:
• 1986 "Lo mejor del Clan"
• 1970 "libérate"
• 1972 "Canarios Vivos"
• 1974 "Ciclos "
Los Canarios fue un grupo originario de Las Islas Canarias, que funciono en la década de los 60's alrededor de su cantante y líder Teddy Bautista, grabando su primer disco en 1967 para la película de Carlos Saura "Peppermint Frappe", pero el exito no les llego hasta 1968 con la grabación en Londres del single y éxito del verano del 68 "Get On Your Knees".
Por aquel entonces su estilo era una mezcla de Soul y Rhythm and Blues.
Llegamos a principios de los 70's y grupos underground progresivos como Smash y Maquina desaparecen y dejan huérfano a este movimiento.
Ciclos es una obra donde encontramos estilos tan dispares como el rock, el pop, el jazz, el folk, el barroco, etc... alrededor de la orquestación que corrio a cargo de Alfredo Carrión y los innumerables teclados aportados por Teddy Bautista, Moog, MiniMoog, Sintetizador A.R.P., secuenciadores, Mellotrones 400 y 400 CM-CIO, frecuencímetros digitales, osciladores programados, que por entonces era una locura tecnológica que Teddy tuvo que ser asistido por técnicos de las compañías Moog y Mellotronics
El primer acto comienza con una descarga psicodélica cósmica rota por los gritos desgarrados de la soprano Rudmini Sykmawat, en el papel de Atrix "La paridora" mezclados con el llanto de un niño recién nacido "génesis", a continuación el tema entra con bellas melodías y armonías con referencias al clásico de las 4 estaciones de Vivaldi, con un gran trabajo en los teclados y la guitarra a cargo de Antonio García De Diego. A mitad del tema el Theremin y los teclados y la voHasta el boom del rock sinfónico español a finales de los 70's, hubo un vacío progresivo enorme.
Teddy, supongo que y animado por las versiones anglosajonas realizadas por EL&P del "Cuadros en una exhibición" de Mussorgsky, ideo junto al francés Alain Milhaud, una obra de rock basada en las cuatro estaciones de Vivaldi, pero, cambiando ese concepto de estaciones por los cuatro estadios de la forma la humana, el nacimiento, la infancia, la juventud, la madurez y vejez.
Ciclos no es una adaptación como tal, sino una compleja recreación de la obra de Vivaldi en una dimensión nueva.
Teddy y Alan llamaron para el evento a músicos reconocidos por aquel entonces como Mathias Sanuellian, Christian Mellies, Antonio Garcia de Diego ( Un musico fascinante, que venia de” Los Franklin” para unirse a los Canarios y que al año siguiente, tras Ciclos, tocó y cantó en Jesucristo Superstar junto a Teddy y Camilo y además metió la guitarra eléctrica en los tres primeros discos de Triana aportando ese sonido marca de la casa tan reconocible en los sevillanos. En las ultimas décadas acompaña a Sabina tanto en la composición como en directo ) además, Teddy Richard, Alfredo Carrión y a la soprano de moda por entonces Rudmini sykawati.z de la soprano le dan un toque muy barroco al primer acto.
Ciclos es una obra donde encontramos estilos tan dispares como el rock, el pop, el jazz, el folk, el barroco, etc... alrededor de la orquestación que corrio a cargo de Alfredo Carrión y los innumerables teclados aportados por Teddy Bautista, Moog, MiniMoog, Sintetizador A.R.P., secuenciadores, Mellotrones 400 y 400 CM-CIO, frecuencímetros digitales, osciladores programados, que por entonces era una locura tecnológica que Teddy tuvo que ser asistido por técnicos de las compañías Moog y Mellotronics
El primer acto comienza con una descarga psicodélica cósmica rota por los gritos desgarrados de la soprano Rudmini Sykmawat, en el papel de Atrix "La paridora" mezclados con el llanto de un niño recién nacido "génesis", a continuación el tema entra con bellas melodías y armonías con referencias al clásico de las 4 estaciones de Vivaldi, con un gran trabajo en los teclados y la guitarra a cargo de Antonio García De Diego. A mitad del tema el Theremin y los teclados y la voz de la soprano le dan un toque muy barroco al primer acto.
El segundo acto entra con los arreglos épicos orquestales y la dirección de los coros a cargo de Alfredo Carrión, dando paso a ese universo barroco, y la conjunción perfecta de las sonoridades del Theremin y Mellotron, enseguida llega una rotura energica rockera .
En el ecuador del tema Mathias Sanvellian pone un poco de cordura al tema con su intervención al piano acustico acompañado de multitud de percusiones y del canto operistico de Rudmini Sukmawati.
Luego aparece el solo bluesero de la guitarra de Antonio García De Diego que da paso de nuevo a referencias clásicas de las 4 estaciones de Vivaldo mezcladas con la percusión a cargo de Paco El "Chato". Acaba el tema con un bolero cantado por los invitados "Trio Porteño".
cambio brusco en el desarrollo del tema.
Sorprendentemente Antonio García De Diego nos deleita con canto gregoriano y campanas de fondo en el corte llamado "Monasterios"., que da paso a la experimentación de Teddy Bautista y sus teclados ambientados en la obra de Vivaldi. Acaba el tema con un villancico Extravagante escrito, arreglado e interpretado a cargo de los invitados Hermanos Blanco.
Acaba Ciclos con el cuarto Acto donde Mathias Sanvellian nos ofrece de entrada un delicado solo de piano acústico titulado "Hibernus", que en forma de crescendo da paso a las percusiones, sección rítmica y una delirante guitarra. Alain Milhaud intervino en las mezclas del corte "Crisis" donde hay una ruptura musical y la intervención de unos coros que realizan un excelente y original juego de voces dándole un toque muy moderno, que da paso a un solo de bajo arreglado e interpretado por Christian Mellies en el llamado "Ballet de las Sombras".
Llega los momentos mas cósmicos atmosféricos a cargo del arsenal de percusiones en el corte instrumental "Vanessa" autoría de Alain Milhaud, que da paso al toque de Arpa de los invitados Eddie Guerin y Ma Carmen Alvia en el corte "Nirvana extravagante".
Los últimos cinco minutos del cuarto y ultimo acto son una desembocadura rockera para la Hiperdestruccion y el Apocalipsis final.
conclusión:
CICLOS es una obra atemporal, inimaginable para su época, que a bien seguro debió romper algún esquema y que solo ha perdurado en las mentes y memorias de los que la consideramos quizás la mejor obra progresiva del progresivo español.
El Sumergible Neuronal y todos sus pasajeros agradecemos a Agustín Cabrera por su trabajo al hacer este increíble texto, mil gracias tío, nos has conmovido.
Comentaba Teddy Bautista, en una entrevista cuando empezaron su problemas de la SGAE, que esta obra era la que más derechos de autor le generaba, porque se seguía vendiendo en Japón y Korea del Sur.
ResponderEliminarCecilio Aguilera
Estupendo artículo. Este Agustín es la caña.
ResponderEliminarFelicidades "Sumergidos" por el blog.
A. Aguilera
Grande Cecilio no tenía esos datos jajajajaj flipo cómo triunfó.
ResponderEliminarY muchas gracias A. Aguilera hacemos lo que podemos y mucho más con la ayuda de gente tan fantástica como Cecilio Aguilera o Agustín Cabrera.
Dentro de poco tendréis artículo de The Zombies y Sweet Smoke, no adelanto más ;)